当前位置:华章动态 > 华章观点 >

类型片剧作的66个技巧

发表日期:2017-09-20 文章编辑:huazhang 浏览次数:

1. 所有的技巧都是有适用范围的,这些技巧并不适合所有的电影,只适合想赢得观众的商业类型片
2.开篇需要一定的情绪以及气氛铺垫,想尽办法要在精准点题的前提下设计的与众不同
3.主要人物出场要精心设计,以区别于其他人物
4.内心独白或者旁白并不是必须不能用,但要简洁、有力,并能帮助塑造人物性格
5.下一步让观众意想不到,是牵引观众看下去的好方法
6.热开场已经成为影院观众的思维定势,但是能稳稳的开场需要更高的技术-(《星际穿越》)
7.声音元素也能在剧本中起到悬念牵引的作用
8.第一幕要点题,不能让观众看了半小时不知道这部电影想讲什麽
9.第一幕佔多少片长,并没有定数,取决于你写的好不好看
10.无论是用一幕、三幕,还是多幕,影响观众注意力的不是几幕,而是节奏
11.游戏性电影,要在第二幕开始前交代清楚游戏规则,不能让观众猜游戏规则或者总是随意改变游戏规则
12.好的创意(勾子)是吸引观众的重要因素,但不是唯一因素,勾子越大,故事越难写
13.主人公总是那个不服规则的人,因为压迫是欲望的驱动力,没有驱动力,观众就看不到主人公要推动故事的必要性,有欲望才会有矛盾
14.驱动力越强,故事越好看,但是不能失真,尤其不能让对抗角色无合理性的做某事
15.如果担心设定有漏洞,最好直接点出来,当然最好没有漏洞,难
16.反派人物的正当理由是树立反派人物的真实性的重要原则
17.为了验证规则的真实性,总要有人在规则中牺牲
18.游戏环节的第一关不能太难,调起的太高,后面就会因智商不够用而编不下去了
19.主人公肯定不会在第一关就挂掉,但是要加深压迫力,不是所有的电影都需要大反派,有时候对抗力量来自于主人公内心
20.前期让主人公拒绝任务(拒绝面对困难),是为了让后面扛起任务时更有力量(喜剧和励志剧不一样、不同类型的剧本会在某些方面有不同的规律,不能硬套公式)
21.任务(困难)总是要不断升级,而不能是平级或者降级
22.事件总是直接或间接地围绕著主人公发生,反类型片和电视剧除外
23.主人公总是在剧情中点(影片中间部分),幡然醒悟,开始绝地反击,直奔主题
24.主人公幡然醒悟之时恰恰也就是真正的危险来临之时,最后的目的是为了将主人公推上两难的抉择
25.最后的大矛盾,越是不可能完成的任务观众越爱看
26.情节的推进要完成主人公的转变和成长,好的电影总是让主人公转变的很自然,烂电影说变就变
27.如何能让主人公转变的很自然?细节、情节推进、背后的大道理
28.烂剧本的大道理总是用嘴说出来,好剧本却用主人公的选择来表明
29.主人公的选择反应了主人公的内心、性格以及价值观
30.内心独白在电影里比较少用,你总是怕观众看不懂,其实观众比你聪明多了,因为他们不是一个人,是智慧的集合体
31.让观众看不懂的只有两种电影:没拍明白的和顶级艺术大师的。你是大师?
32.即使用同一种技巧升级故事矛盾,也要有创意的、有递进才行(像《速度与激情》系列,矛盾都差不多,但是这一部在陆地上飙,下一部就得上天)
33.辣椒粉不要撒的太狠,也不能不撒,撒多了观众会腻歪,不撒观众觉得没劲
34.选择抛出主人公前史的时间点和方式是个艺术活儿,逐步渗透、保留悬念都是好方法(《深夜食堂》)
35.最后一分钟营救尽管很套路,但却一直很管用。(《亡命天涯》)
36.大高潮之前,要给主人公的发动机踩满油门,再挂D档,弹射出去才好,这个油门通常是情感因素
37.主人公经常要面临两难选择,这是让观众代入角色的好方法,因为观众会幻想:换了我我怎么办?
38.所有的技巧都不是人为创造的,而是对人类心里的分析和模拟,所以人心发生了变化,技巧也得随之变化,就像当年仰着头高喊革命口号是电影里最振奋人心的一幕,现在却完全不奏效了
39.只解决了行动线的大矛盾通常不是大结局,情感线(心理线)的矛盾才是关键。
40.观众并不在乎主人公获得了什么,而在乎他牺牲了什么(《世界末日》、《黑暗骑士》)
41.反转剧本身就是一种类型,不要把反转剧当成所有类型剧的唯一结局
42.结局通常体现的是创作者的价值观(市场价值观),大团圆(喜剧)、悲剧、开放式、暗黑式、轮回式……想想你自己想要什么
43.高潮定全局,往往是高潮那一幕,刺激了你写作的动力,可以反着写,倒着推
44.高潮越长,观众越爽,但是前戏不够的高潮都是假高潮,只是累,并不爽
45.想通了,聊通了,攒了一堆素材了,再下笔
46.下了笔就别着急回头看,全写完了再回头看,慢慢改,毕竟写了厚厚的一摞纸也能给自己带来一点点信心。
47.主题很重要,但不要拿它说事儿,人类就那么些个主题,战争与和平,生与死,灵与肉...怎么用故事诠释主题才是职业编剧的艺术
48.一流的电影讲情怀,二流的电影讲人物,三流的电影讲故事。但是没有故事何来人物?没有人物何来情怀?
49.铺垫的技巧就是:把一个事儿拆开来说,还让观众看不出来。
50.假编剧总是在研究剧作技巧,职业编剧整天在搜集素材并搬到剧本里
51.听懂了这节课的所有技巧,你就不需要再看任何一本编剧教材了,这都是从那些书里扒出来的,好好研究一下自己的剧本吧
52.喜剧剧作技巧与正剧有很大的不同,喜剧重在错位、出乎意料、非常规、非常人逻辑,喜剧还和演员有莫大的关系,做喜剧需要的是天分和与大众匹配的笑点
53.写好台词非一日之功,潜台词设计是必备之功,然后就是多观察多搜集多练习了
54.“晚进早出”指的是一场戏中,去除没有用的碎戏直接进事件和矛盾,事件结束后赶紧收掉转场。(偷保险柜的例子)
55.不懂结构去看《救猫咪1、2》,没有素材多看看小说、请有故事的朋友喝酒,没有主题去趟非洲。(电影《改编剧本》)

56.人物不真实怎么办?分析是哪方面不真实。思维逻辑?行动淮则?性格特点?
57.检测人物真实性、统一性的方法:第一幕选一场人物行为较多的戏,第三幕选一场,两场对比人物的变化,变化的理由充不充分?
58.动笔写时排除杂念,每个人习惯都不同,我喜欢闷在一个没人的地方或者在十分嘈杂的但没人理我的地方,总之,孤独和旁观者心态是必须的 。
59.每天带着你的故事活着,细节多了,人物跃然而生,并且会带着你的故事往下走。60.多跟演员接触,写起来会简单的多,因为他们的生活通常比当下的编剧们丰富精彩的多 。
61.做编剧性价比并不高,为钱而来,不如想个APP创意去融资 。
62.故事梗概最重要的是:写清楚谁在什么地方因为什么事(外部原因和内部原因)必须面临什么选择,结果怎样 。
63.成为大师经常是不需要技巧的,需要的是-超越技巧,你连技巧是什么都不知道你怎么超越技巧 。
64.即使你掌握了以上所有的技巧,也不能证明你是个编剧,只有剧本能证明你是不是编剧 。
65.别人不认可时不要灰心,坚持一下总能遇到认可你的人 。
66.不要总想着让所有人满意,拿到几十亿票房,那都是有很多不确定的综合因素造成的,写你擅长的并争取写到国内这一类型最好,就是类型片编剧的终极目标了。
(转自影视工业网)

相关新闻

软广告—电视产业突围新方向

电视行业整体收益下滑是不争的事实,其主要原因是互联网的迅速发展和全面覆盖,面对来自新媒体播放方式的冲击,越来越多的观众放弃...

日期:2015-01-23 浏览次数:54

从暑期常播剧的变迁见证中国影视产

暑期已过半,细心的观众会发现,今年暑期电视荧屏与往年有所不同,曾被称为暑期“代言人”的上述“常播剧”“神剧”今年并未如约而...

日期:2015-08-15 浏览次数:34

类型片剧作的66个技巧

所有的技巧都是有适用范围的,这些技巧并不适合所有的电影,只适合想赢得观众的商业类型片

日期:2017-09-20 浏览次数:46

广告里的食物看起来很美味?其实做

商业广告里的食物摄影,很多都是经过大量加工的,不单是PS,而且是前期已经“加料”十足,甚至根本不是同一回事,不少专业的食物摄...

日期:2017-06-14 浏览次数:59

电视广告片的制作流程是什么样的?

我想做一部TVC广告,制作流程是什么样的的呢? 华章影视带您熟悉影视公司制作流程,让您迅速知晓要做一部产品广告或者品牌电视片,...

日期:2017-06-22 浏览次数:40

如何选择具有影响力企业宣传片制作

传媒时代,企业注重的是品牌的响亮,注重企业宣传!面对市面上大大小小的传媒公司,企业如何选择具有影响力的企业宣传片制作公司呢?

日期:2016-08-25 浏览次数:32

做10分钟宣传片大概需要多少钱?

企业要制作一部宣传片,一般都会问到华章影视类似于这样的问题:“做一个宣传片多少钱呀?”“做一个10分钟宣传片多少钱呀?”一般...

日期:2017-03-17 浏览次数:73

企业为什么要做宣传片?

在未来很长一段时间内,企业宣传片的制作,将成为企业宣传推广的一项主要方式,一个没有自己的宣传片的企业,在一系列的商业活动...

日期:2017-04-20 浏览次数:90

团队风采